Гибридные выставки захватывают Москву: путешествие на «Масловке», маскарад, кино и детектив
Весенний выставочный сезон в Москве вышел на пик: после завершения громкой и вызвавшей критику выставки Шагала в Пушкинском музее зрительские потоки распределились ровнее, а у горожан появился широкий выбор маршрутов по музеям. На первый план выходят проекты, которые смешивают жанры и способы рассказа — от маскарада до киноязыка.
Тенденции последних лет следуют сразу несколько площадок. «Заграница — это миф?!» в музейном центре «Масловка. Городок художников» заявлена как «выставка‑путешествие». Музей русского импрессионизма играет с образом «выставки‑маскарада» в проекте «Под маской». Центр «Зотов» строит «выставку‑фильм» «Дзига Вертов.
Киноглаз», а центр Вознесенского предлагает «интеллектуальный детектив» под названием «Король шутов и дураков». Особый интерес вызывает новое частное пространство на Масловке, открывшееся осенью прошлого года в историческом «Городке художников».
В конце января здесь стартовал второй проект: после выставки‑знакомства основатель музея Василий Демин и научный руководитель центра Кирилл Светляков собрали экспозицию о зарубежных поездках художников — жителей «Городка».
Точкой отсчёта стал первый послевоенный групповой выезд советских живописцев на Венецианскую биеннале 1956 года; 70 лет спустя посещение этого форума, как подчёркивают организаторы, остаётся для многих российских художников событием неординарным. В камерных залах показано более 100 произведений авторов разного поколения и темперамента — среди них Юрий Пименов, Гелий Коржев, Виталий Горяев, Ирина Затуловская и другие.
Маршрут выстроен по географическому, если не сказать геополитическому, принципу: комнаты с азиатскими, африканскими и латиноамериканскими путешествиями сменяются самым большим залом, посвящённым Западной Европе, США и Японии — как представительнице Глобального Запада.
Наряду с картинами показаны предметы, привезённые из дальних стран: венецианские маски, пальто из Штатов, кимоно и туфли из Японии, а также пластинки Элвиса Пресли и Фрэнка Заппы. Обстановка музея — как в просторной квартире успешного советского художника, часть постоянной экспозиции действительно расположена на действующей кухне — задаёт тон «туристического» прочтения.
Здесь картины почти уравнены с сувенирами, воспринимаются как декоративные трофеи поездок. Даже «Тайная вечеря» Дмитрия Жилинского — переосмысление Леонардо — лишена сакральности: прямо перед полотном стоят два удобных кресла и журнальный столик. В такой рамке «заграница» остаётся мифом, но уже «одомашненным».
Кураторы явно проводят параллели с сегодняшним днём, когда зарубежные поездки для большинства россиян снова стали нетривиальными. При этом экспозиция, скорее, фиксирует разницу в опыте: позднесоветская и постсоветская эпохи открыли туристическое освоение и символическое «присвоение» мира, делавшие новое своим и понятным; в нынешней России сильнее ощущается разрыв с миром, который ещё недавно казался открытым и близким.
На этом фоне гибридные форматы — от «путешествия» до «фильма» — становятся способом говорить о прошлом и настоящем в одном пространстве, а у посетителей этой весной есть из чего выбирать.